[按：本文为初稿。欢迎踊跃讨论批评，我会总结大家意见修改然后定稿。这是我自2004年7月24日以来，正儿八经写出的第一篇郑渊洁评论性文章，不得不承认，有点手生。以后这样的文章会逐渐多些。]
2004年左右，学苑出版社在推出“郑渊洁作品超级套餐”系列丛书时，给郑渊洁拟定的宣传简介上使用了这样的话：他的作品“影响了‘文革’后成长起来的整整两代人”。这“两代人”可以粗略被划分为70后和80后——也只能粗略划分，因为这两代人之间是没有严格的时间界限的。
随着2008年二十一世纪出版社
《皮皮鲁总动员》的整舰启航，郑渊洁的读者大军中又融入了第三代读者群。但是，这新一代读者却与前两代读者之间存在着一个明显的“断层”。
一、郑渊洁的三代读者的划分
要界定郑渊洁的三代读者，首先要界定郑渊洁主力读者的年龄群。虽然郑渊洁童话号称“适合0-100岁阅读”，但还是有其主力读者的年龄群的。在不同时期，郑渊洁的主力读者的年龄并不相同。但作为童话来讲，它的主力读者应该是10岁以上、20岁以下具备自主阅读能力的大小孩子。（郑渊洁童话中低幼童话很少，所以年龄定在10岁以上没问题；郑渊洁中期童话更符合中学生口味，所以年龄定在20岁以下也没问题。）
以下列出了划分郑渊洁的三代读者的出生年份及接触郑渊洁童话年份：
1.第一代读者：
出生年份：约1976-1982
接触郑渊洁童话时间：约1986-1992
郑渊洁先生童话创作最早始于1978年，正式创作则始于1980-1981年间。这个时候，郑渊洁的最“元老级”读者应该是生于1970年左右的那批幸运儿。这批人并不多，因为创作伊始的郑渊洁，虽然在中国儿童文学界崭露头角和深受读者喜爱，但还远不及《童话大王——郑渊洁作品专刊》1985年6月创刊后那样备受追崇和深受影响。对于这批“元老”读者来讲，他们或许还无法从郑渊洁童话中读出与其它人的童话特别与众不同的味道。
所以，真正的“第一代读者”的主体，应该是始于1985-1986年左右加入郑渊洁读者大军的那批，按照最早10岁的年龄估算，他们大约生于1976年左右，即生于“文革”后，这也与郑渊洁简介中“影响了‘文革’后成长起来的整整两代人”的说法相吻合。
那么末端呢？第一代读者的末端界定起来非常困难，因为它与第二代读者混淆在一起，人之间的“代”是一个很模糊的界限。本来我们可以按照自然的时代划分标准，把70后统归于“第一代读者”范畴，但在1983年的时候发生了一件具备明显意义的事件——郑渊洁之子郑亚旗的诞生。所以，本文把郑亚旗看作郑渊洁第二代读者开端的标志，而第一代读者的末端可以定为1982年。
2.第二代读者
出生年份：约1983-1989
接触郑渊洁童话时间：约1993-1999
随着郑亚旗的呱呱落地，郑渊洁的写作风格也发生了微妙的变化。他开始围绕着自己的宝贝儿子创作，伴随他成长，也让郑渊洁的童话创作达到了一个高峰。郑渊洁的第二代读者跟着这位“童话王子”一起享用郑渊洁童话，不能不说是一大幸福。他们也是郑渊洁的三代读者中人数最多的一批——至少目前是这样的。
但郑渊洁的文风也跟着这群读者一起不断成长。发表于2000年4月的《病菌集中营》是一个标志，它意味着郑渊洁从童话创作向“成人荒诞小说”的转型（此前还有发表于1999年12月的中篇《航空妹妹》和发表于2000年3月的中篇《巴拉娜》）。《童话大王》在连载《病菌集中营》、《生化保姆》、《白客》、《智齿》、《金拇指》的几年里，它对新一代成长起来的孩子的吸引力显然没有已经成人的第二代读者大。于是从这一年起，郑渊洁的第二代读者有了一个明显的末端，他们是生于1989年左右的“末班车”。
3.第三代读者：
出生年份：约1995以后
接触郑渊洁童话时间：约2005以后
2005年，郑渊洁先生开始与二十一世纪出版社合作，出版“皮皮鲁总动员”系列童话，开始了郑渊洁童话重新包装、结集上市、商业炒作的新纪元。在郑渊洁童话独具的持久性魅力和二十一世纪出版社成功的市场策划下，郑渊洁的名字在90后中第一次被如此洪亮地叫响。尽管这声音来得有些迟——他们是生于大约1995年以后的那一批——但毕竟来了，郑渊洁的第三代读者终于成长起来了。
需要说明的是：用以界定不同代读者的年份只能作为大概参考，比如我出生于1981年，但我直到1994年才正式成为郑渊洁读者，所以我认为我自己应当属于第二代读者范畴。
另外，郑渊洁的每一代读者并不以下一代读者的到来而“退伍”，直到今天，我们还依稀可见第一代读者的影子在活跃——尽管他们可能已经是第三代读者的父母了。
二、郑渊洁三代读者中的“断层”现象及出现原因分析
从上述郑渊洁“三代读者”中不难看出，郑渊洁的读者大军中，在生于1990-1994年的这个年龄段中，存在着一个明显的“断层”。
这只是分析，而从乐城郑渊洁童话论坛（
http://bbs.zhyj.org）的注册用户统计数据来看，在这个阶段出生的人也是最少。
当然，“断层”里并非没有郑渊洁读者，只是个数相对较少罢了。
那么，究竟是为什么会导致郑渊洁的“第三代读者”姗姗来迟呢？
1.郑渊洁从童话创作向“成人荒诞小说”创作转型的尝试
1999年12月，《童话大王》开始发表的《航空妹妹》（中篇），可以看作是郑渊洁向“成人荒诞小说”迈出的第一步。2000年3月，另一部中篇《巴拉娜》问世。4月，更具备影响力的的长篇《病菌集中营》开始连载，郑渊洁从此完全进入“成人荒诞小说”的创作时代，一发不可收拾。
这个时期，虽然《童话大王》刊名未变，但 “童话”的称号显然并不合适于这类作品。郑渊洁的文笔是跟着他的第二代读者一路成长起来的，终于在这时量变转换为质变。《童话大王》不再写童话，对10来岁的新读者的吸收显然后劲不足。
至于郑渊洁先生为什么要“转型”，原因很多很复杂，不在本文的探讨之中了。
2.《童话大王》“炒冷饭”
2002年，由于某种原因，郑渊洁突然停止了在《童话大王》上连载“成人荒诞小说”，《鬼车》成了“绝笔”。《童话大王》开始重复刊登郑渊洁旧作，一直到今天，数年间刊载在《童话大王》上的郑渊洁新作屈指可数。
虽然这些旧作对刚刚成长起来的新读者们来说也算是“新作”，但与同期其它儿童杂志比起来，《童话大王》杂志本身的策划单一、插图单调等消极因素，也限制了新读者的吸收。
直到2005年《皮皮鲁总动员》系列开始出版，二十一世纪出版社用全新的形象重新包装了郑渊洁童话旧作，加之行之有效的市场策划，才使得第三代新读者入潮涌至。
3.郑渊洁“隐居不出”
此时的郑渊洁虽然深受读者崇拜，但他自大约1994-2004年间始终固执地过着“隐居”的生活，谢绝媒体采访，很少参加公众活动。这也在一定程度上限制了其名气的传播。比起2004年后郑渊洁先生的“复出”后所产生的轰动效应，显然还是后者更能吸引新读者的到来。
三、郑渊洁“三代读者”的比较
无疑，郑渊洁的三代读者也可以作为郑渊洁先生自己的三个阶段的标志。
如今，郑渊洁的第一代读者差不多都有了自己的家庭、子女，最起码也都有了自己的工作、事业。他们的童年并不像现在的孩子一样可以享有互联网、各种好玩的游戏、玩具，他们那个年代连电视都没有完全普及，电子游戏机更是奢侈品。对于他们来说，《童话大王》就是他们童年的全部色彩。或许，成长在多元时代的第三代读者永远无法理解他们每月乃至每两月翘首以盼一期薄薄的《童话大王》的心情，但对于他们来说，他们无悔地认定，他们自己才是最幸福的那群人，因为他们的成长是可以触摸到的，是烙印在每一期《童话大王》上的。他们受郑渊洁思想的影响也比后两代读者更大更深，深入骨髓，深入他们的一生。
第二代读者不仅在数量上蔚为壮观，也有幸和郑亚旗一起成长起来，他们人生最精彩的童年恰与郑渊洁童话创作的最巅峰时代交相辉映。那时候，已然是月刊的《童话大王》不断增加页码，单行本也接踵上市，满足着他们的胃口。同时，深受应试教育迫害的他们在郑渊洁那里找到了归属感、认同感、知音感，还有自尊，还有激励。而第二代读者又是最“动荡”的一代读者，他们在1992年见证了郑渊洁少儿用品开发有限公司的成立，在1994年经历了郑渊洁“封笔”风波，在1998年，又在2000年经历了郑渊洁的转型，童年郑渊洁网站与论坛的建立又让他们在互联网上找到了归属地……但是无论怎样，偶像在他们心中的地位一直没变。
郑渊洁的第三代读者与前两代读者之间存在着的除了断层还有隔阂，《童话大王》不再是他们的圣经，取而代之的是重新结集出版的《皮皮鲁总动员》。生活在多元时代的他们或许可以一口气读遍整套郑渊洁童话，可“郑渊洁”这三个字不再是他们童年的唯一。而频繁露面于媒体、已然成为娱乐界明星的郑渊洁思想观念和行为方式上的转变，势必也给他们带来与前两代截然不同的感受。而这一代读者究竟如何和会如何，还要等到他们再长大一点才能知道。
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