《不再让你孤单》：生活“失败者”的真情与责任

如果不是影片中有着醒目的“刘伟强监制导演”的字样，也许观众很难将这一部有着浓厚内地地域色彩的电影和“港片”联系起来。影片虽然有着由舒淇饰演的港女在北京打拼的情节，也有部分场景安排在香港，可是从整体而言，这部影片在整个故事上更像是内地导演所拍摄出来的爱情剧。一个原因自然是影片的绝大部分场景都是在北京摄制完成，甚至包括了相对偏远的郊区范围，重要的是，影片中对于内地场景和风土人情的把握令人印象深刻。无论是在方振东警察生活和形象的塑造上，还是在对于当下内地社会信息的把握上，影片都明显的与内地融为一体，甚至就连由香港演员黄秋生所饰演的邻居大爷角色，都几乎可“以假乱真”。
不过，虽然影片在地域上带有明显的内地色彩，可是在具体的商业操作上却显示了香港导演的优势，也是很多内地导演难以企及之处。影片在情节安排上是一出普通的爱情片，以一名北京警察和香港北漂女的爱情作为主线，这个看起来平淡无奇的故事却在刘伟强的手下变得非常出色，尤其是在感情的设置以及煽情的程度上，达到了近几年来国产爱情片（包括内地片与港片）的一个相当高的水准。导演刘伟强近些年来潜心于内地的电影事业，这一次推出的《不再让你孤单》再一次证明了他极好的调整与适应能力。作为一名知名的香港导演，虽然影片的背景转移到内地，演员也大多起用内地演员，但是这部影片在整个剧本结构上却走的是港片一贯的成熟的商业路线。近些年来港产爱情片大多以喜剧为主，缺乏类似的苦情戏，可是刘伟强自己承认，这部影片其实更多的是在传统的粤语长片中吸取了不少东西。也正是由于这一点，使得这部影片摒弃了许多近期港产爱情片一贯的肤浅和直白，多了许多值得观众思考和认可的东西在内。
从影片的故事设置来看，整部影片的主要人物几乎毫无例外的被设定为一个个具有极强“缺陷”的角色。这种“缺陷”，却大多并非性格所致，而是由自然或他人原因生成。舒淇饰演的李佩如这一角色在感情上是一个失败者，工作努力，可是在感情上惨遭抛弃后也就失去了一切；方振东和弟弟以及弟媳则明显的被安排为一个个具有生理缺陷的角色，在这一众人等的具有很强“草根”色彩的身份设定下，这种为生活奋斗和相依为命下遭遇的种种不幸更易引起观众的同情和泪水。从这一方面来说，影片将剧中人全部设定为“失败者”的身份带有明显的煽情色彩，目的就是利用电影中与现实的这种落差来制造悲情。不过，另一方面而言，这种设定虽带有很强的刻意性，但也正是由于这种对于普通人之间在遭遇磨难时的相依为命的描绘却更容易打动人。应该说，在这一方面，影片将港片商业元素运作运用的极为熟练：开场不久的陌生男女的偶遇与信任，到相互靠近的温情，再到分别后的偶然触动后的回归团聚等等，这些情节其实在很多影片中都可以找到影子，但是这一次在刘伟强的运作下显得更为熟练和感人。尤其是影片利用了人与人之间的多种感情的真挚来感动观众：包括了男女之间的爱情（影片中称作“可以结婚的爱情”）、母女情深、手足之情等等，甚至还包括了同事之间的依依不舍的感情等等，在两个小时的时间里，影片给了观众一个诸多释放的空间，也相信总会有一段感情让你感动。
以往的港产爱情片中，有着太多的一方为强势角色（名人身份或是家财万贯等）的设定，然后被对方的爱情所拯救，最终追求的是一个“男财女貌”的结局。就连刘伟强的近期作品《游龙戏凤》也脱离不开这一窠巢。不过，在这一部《不再让你孤单》里，男女主人公的身份设定都被安排称“失败者”的角色，这倒是在港片中相对较为少见。从这个意义上来说，本片探讨的不是一个“金钱与爱情的关系”或是“谁来拯救谁”的问题，更多的是来和观众一起思考：在困境中的爱情到底应该如何担当？方振东在李佩如最为困难的时期将自己的全部积蓄拿出来作为支持，自己最终落得个寄身乡村的下场；而李佩如也在方振东患了严重疾病后毅然回到他的身边，承担起一个妻子应有的责任。在这些细节中，透露出来的是一个爱情与婚姻中男女之间的责任承担的问题，而这一点，恰恰是这个情感变异时代最为缺乏的东西，也是观众在观看本片过程中值得反思和感动的问题。此外，影片还包含了方振东对于有着心理疾病的弟弟的呵护和承担责任以及对于工作责任的承担等等表达，这些，都使得影片在一段爱情和几个人物的命运身上使得对于“责任”的探讨更加深刻。值得注意的是，在这些“失败者”的身上所具有的这些责任承担，也恰恰由于几乎是超出他们的能力或者是超出观众的心理预期而更显得更令人感动。
当然，影片虽然感人，但也并非没有缺憾。除了影片在情节和人物设定上过于刻意，以追求过多的“煽情”为目的之外，影片在前后的风格上也有些割裂。影片的近前一个半小时，以方振东和李佩如的爱情为主线，在情节上的分分合合的设定具有很强的观赏性，也带有明显的港片一贯的轻快色彩，虽然在开场部分和此后的一些情节安排上过于随意，有些让观众难以信服。到了两人结婚以后，影片的现实色彩进一步加重，来认真探讨婚姻之后爱情的承受能力问题，却又显得过于沉重。尤其是影片最后关于方振东“死而复生”的情节则纯属为进一步煽情而存在了。从这个角度而言，影片如果控制在一个半小时左右可能更为合理，这样，整部影片虽然在深度上有所欠缺，可是在一个“爱情故事”上却更为合理，也更符合观众的心理预期。不可否认的是，影片的最后三十分钟――也就是婚姻之后的部分现实性更强，对于整个故事的深化起也起到重要作用，对观众的影响可能也更大，可是对于前面一个半小时的“浪漫主义色彩”可能也一个破坏。

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